Articles

Affichage des articles du août, 2014

Anne Lauron

Image
 Flûtiste et pédagogue, étudie d'abord la musique classique, le piano, la flûte, et le chant  à l'école de Musique de Saint Christol les Alès. Puis  s'initie au Jazz dans le big band pédagogique de Christian Gay et fait l'école du jam à Montpellier. Première expérience de scène jazz avec « Aznar Quartet ». Elle se Forme aux musiques de Gamelan javanais et Balinais  et fait plusieurs expériences de groupe en musique traditionnelle et contemporaine (Gamelan kancil et Gamelan Bintang Tiga, Gamelan Bumi).  Musicienne et pédagogue sur des instruments en céramique musicale (ocarina, lamophones), elle travaille en collaboration avec Marie Picard, et le Trio Talabrenne et joue actuellement au sein de  groupes de musiques traditionnelles et actuelles :  Limousine blues,  Home Cooking, et Pife Canto . 

Henri Maquet

Image
Musicien poly-instrumentiste, musicologue, ethnomusicologue, luthier, compositeur, pédagogue, chanteur, organisateur de festival et de rencontres … Henri Maquet est un musicien polyvalent tous azimuts, au service d'une culture vive et bio-dynamique. Élevé aux sources musicologiques et aux répertoires populaires des pays d'Oc, il distille sa créativité par les chemins de la recherche, de l'empirisme et de la spontanéité. Très tôt il s'initie à la lutherie populaire et à l'apprentissage de la fabrication d'instruments modestes et géniaux en canne de Provence (Arundo Donax) : launeddas, calamèu, chaplachàu, pipeaux doubles et fifres à modes natifs. Il présente son travail depuis 1994 sur les scènes avec différentes créations et formations, dont, entre autres : Ventadis, Mont-Joia, Duo Maquet Bachevalier, Pagan, Occhi Turchini, Projet Caitos, Talabrène , Collectif Tapenade, Polifonic System, Delta Sònic, Fangalo de Pèu… en solo également avec ou ...

Stage de fabrication instruments de musique en céramique

Contenu théorique des stages: Organologie et histoire des instruments de musique en céramique Lois acoustiques, accord et harmonisation des instruments Contenu pratique des stages:  Pédagogie appliquée : Approche de différentes techniques de mise en forme des objets sonores adaptés aux enfants, aux novices et initiation au travail de la terre et du son avec ses contraintes et son ouverture sur l’imaginaire. Technique de finitions : Engobe, polissage. Durée des stages: La formation pour chaque module se fait au minimum sur deux jours pour respecter les temps de séchage. Les formations peuvent rentrer dans le cadre d'une formation professionnelle, plus spécialement en direction d'animateurs d'atelier céramique. Présentation du formateur: Marie PICARD, Artiste Auteur céramiste, a une formation céramique aux beaux-arts de Nîmes, une formation d’animateur spécialisé en Arts Appliqués et une formation au Diplôme d’Etat aux Fonctions de l’Animation avec les Unité...